Celem przedmiotu jest nauka zaawansowanych technik animacyjnych tradycyjnych i 2D, oraz zdobycie umiejętności tworzenia scenariusza i storyboardu na potrzeby animacji filmowej i gier komputerowych.

Propedeutyka reżyserii dźwięku w filmie fabularnym i animowanym, wprowadzenie podstawowych pojęć z zakresu psychofizjologii słyszenia, fizyka zjawiska słyszenia kierunkowego, metody realizacji dźwięku stereo i surround.

Celem przedmiotu jest  przekaz wiedzy na temat: głównych nurtów i najważniejszych myślicieli kształtujących filozofię w dziejach Zachodu od jej początków do początku XXI wieku; podstawowych pojęć filozoficznych; ogólnego tła kulturowego, na którym formowała się filozofia Zachodu.

Nauka technicznych aspektów (zarówno w obszarze posługiwania się sprzętem fotograficznym i akcesoriami, jak i umiejętności doboru metod do pożądanych rezultatów). Poznanie technik, tendencji, nurtów w fotografii współczesnej i dawnej. Wdrożenie powyższych w swojej praktyce artystycznej i / lub zawodowej

Zapoznanie studentów z technikami grafiki warsztatowej – linorytu, suchej igły, akwaforty, oraz posługiwaniem się plastycznymi środkami wyrazu

Celem przedmiotu jest zapewnienie studentom niezbędnej wiedzy teoretycznej oraz szeregu umiejętności praktycznych, które pozwolą planować, projektować i publikować projekty wykorzystujące technologię rzeczywistości rozszerzonej (Augmented Reality) i wirtualnej (Virtual Reality).

Celem przedmiotu jest wyszkolenie studenta w posługiwaniu się programem graficznym, przeznaczonym do tworzenia grafiki wektorowej. W trakcie zajęć studenci poznają możliwości programu i wykorzystują je w zadaniach, które mają do wykonania.  Poznawany program jest wykorzystywany do pracy w zawodzie projektanta-grafika.

Rzeźba to przedmiot wprowadzający studenta do świadomego komponowania przestrzeni trójwymiarowej. Studenci uczą się konstruowania małych prac rzeźbiarkich od podstaw poprzez projekty i własną kreację, następnie konstrukcję i efekt końcowy, czyli rzeźbę. Zajęcia mają zainteresować i nauczyć skali oraz głębi w przestrzeni.

Studenci uzyskują wiedzę z zakresu projektowania druków akcydensowych, ilustracji, wydawnictw muzycznych . Poprzez metodę łańcucha skojarzeniowego jak i innych metod pokrewnych, eliminując niewłaściwie rozwiązania typują wraz z prowadzącym najwłaściwsze.

Struktury wizualne to przedmiot wprowadzający studenta do świadomego komponowania dzieł sztuki. Ćwiczenia z zakresu analizy przestrzeni oraz form i relacji między strukturami w dziełach pozwala na realizowanie w przyszłości dzieł spójnych kompozycyjnie. Przedmiot oswaja z językiem sztuki aktualnej i kompozycji w dziełach.

Celem przedmiotu jest wprowadzenie studentów w historię typografii od początków pisma, poprzez rewolucję w druku oraz czasy współczesne, objaśnić jej podstawowe funkcje na przestrzeni lat oraz określić kierunki i wpływy. Poznania podstawowych zasad tworzących literę, funkcji oraz dobrych praktyk związanych z prawidłowym budowaniem różnych elementów składających się na projekt typograficzny.

Celem przedmiotu jest zaznajomienie się z bardzo szerokim wachlarzem technik stosowanych przy produkcji efektów specjalnych oraz technik animacji na potrzeby filmu telewizji, reklamy – animacji 3D, symulacji fizyki ciała stałego, oraz symulacji cząsteczkowej. Są to elementy animacji dostępne jedynie z poziomu grafiki i animacji komputerowej 3D. Wspomagają proces animacji klasycznej.

Program nauczania przedmiotu oparty jest na przekazywaniu i utrwalaniu wiedzy o zasadach projektowania książki. Celem nauczania jest zaznajomienie studentów ze związkami tekstu literackiego z obrazem, oraz rolą autorskiej interpretacji tekstu przez artystę – grafika. Priorytetowe jest rozumienie zasad projektowania publikacji książkowej jako całości.

Celem dydaktycznym przedmiotu jest uwrażliwienie studenta do odbioru rzeczywistości, rozbudzenie jego kreatywności, wyobraźni. W ramach wykładu student uzyskuje wiedzę zarówno z historii kina, jak i na temat kontekstów niezbędnych do lepszego zrozumienia omawianej problematyki. 

Zajęcia stanowią wprowadzenie do wiedzy o japońskiej kulturze, społeczeństwie oraz estetyce i sztuce. W trakcie zajęć zostanie podjęta próba określenia specyficznych cech japońskiej kultury (jeżeli takie istnieją) oraz diagnoza globalnego sukcesy fenomenów japońskiej kultury popularnej.

Wykład prezentuje najważniejsze tendencje w historii rozwoju kultury wizualnej na tle zmian społeczno-politycznych od II połowy XIX-wieku po czasy współczesne. Obok opisu stanu badań nad kulturą wizualną oraz jej krytyką, główny nacisk położony jest na prezentację i analizę konkretnych jej przejawów, takich jak: plakat, typografia, reklama, komiks i animacja.

Znajomość historii sztuki europejskiej : wiedza nt. najważniejszych dzieł sztuki, artystów, determinant historycznych, stylistycznych, ideowych; umiejętność analizy formalnej i porównawczej oraz określenia współzależności z kulturą, polityką, ideologią i technologią; kompetencja dotycząca komunikacji problematyki artystycznej.

Malarstwo jest sztuką nieśmiertelną. Jest potrzebą duchową i  fizyczną. Nie może go uprawiać w sposób kreatywny człowiek pozbawiony talentu. Malarstwo żyje wraz ze społeczeństwem czyli duchem jego czasu. Pozostając w swej istocie niezmienne, zmienia się wraz z możliwościami mentalnymi i technologicznymi

Celem nauczania jest zaznajomienie studentów z podstwami modelowania 3D oraz poznanie narzędzia do modelowania i animacji 3D programu Autodesk Maya. Zamiarem zajęć jest nauczenie skutecznego zarządzania poznanymi narzędziami przy równoczesnym wspieraniu zagadnień kreacyjnych i projektowych wykorzystujących specyfikę środowiska 3D

Studenci poznają wiedzę i terminologię prawniczą związaną z prawem autorskim. Poznają podstawowe pojęcia niezbędne do zrozumienia przepisów prawa autorskiego, uczą się korzystać z cudzej twórczości oraz świadomie udostępniać własną twórczość innym podmiotom.

Celem przedmiotu jest zaznajomienie studentów ze specyfiką tworzenia grafiki i animacji generowanej komputerowo z wprowadzeniem do uniwersalnych zasad narzędzi programistycznych nakierowanych na multimedia wykorzystywane do tworzenia animacji komputerowych oraz przydatnych w aplikacjach internetowych.

Celem dydaktycznym przedmiotu jest uwrażliwienie studenta do odbioru rzeczywistości, rozbudzenie jego kreatywności, wyobraźni oraz doskonalenie i pogłębianie umiejętności poprzez rysunek oparty na obserwacji otaczającego świata, natury i człowieka oraz o motywy obserwacji różnych układów kompozycyjnych i przestrzennych (np. martwa natura, studium postaci, pejzaż, rysunek z wyobraźni).

Program ma za zadanie nauczenie studentów podstaw projektowania kampanii reklamowej oraz przekazanie wiadomości z zakresu historii reklamy, psychologii reklamy, marketingu oraz poznanie programów Adobe Photoshop, Illustrator i InDesign. Celem programu jest również rozwój wrażliwości i umiejętności studentów w sferze tworzenia prostych komunikatów wizualnych, kampanii reklamowych 360’, jak również uświadomienie roli reklamy we współczesnym świecie

Celem przedmiotu jest wyszkolenie studenta w posługiwaniu się podstawowymi programami graficznymi, które są używane w zawodzie projektanta-grafika. Przedmiot jest podzielony na dwie części. Jeden jest poświęcony pracy z nowoczesnymi kreatywnymi technikami świetlnymi w fotografii, drugi publikacji cyfrowej z elementami interaktywności

Przedmiot warsztatowo komputerowy, w ramach którego studenci będą zajmować się tworzeniem oraz obróbką grafiki komputerowej w technice bitmapowej. W ramach zajęć używany będzie program Adobe Photoshop.

Przedmiot warsztatowo komputerowy, w ramach którego studenci będą zajmować się  tworzeniem oraz obróbką animacji z wykorzystaniem między innymi technik klasycznych. W ramach zajęć używany będzie program Adobe After Effects.

Przedmiot warsztatowo komputerowy, w ramach którego studenci będą zajmować się tworzeniem komponentów graficznych oraz kontrolowanie elementów graficznych za pomocą skryptów (CSS/HTML), które docelowo są stosowane w aplikacjach webowych.

Przedmiot warsztatowo komputerowy, w ramach którego studenci będą zajmować się tworzeniem oraz obróbką grafiki komputerowej w technice wektorowej. W ramach zajęć używany będzie program Adobe Illustrator.

Przedmiot warsztatowo komputerowy, w ramach którego studenci będą zajmować się poprawnym składem tekstu z uwzględnieniem specyfiki tekstu ciągłego, zgodnie z regułami języka polskiego. W ramach zajęć używany będzie program Adobe InDesign.

Przedmiot warsztatowo komputerowy, w ramach którego studenci będą zajmować się tworzeniem oraz obróbką animacji z wykorzystaniem między innymi technik wektorowych. W ramach zajęć używany będzie program Toon Boom.