Kurs przygotowawczy na studia artystyczne – Wydział Sztuki Nowych Mediów

Informacje ogólne

Wydział Sztuki Nowych Mediów zaprasza na kolejny kurs przygotowawczy z zakresu rysunku, malarstwa i historii sztuki dla kandydatów na studia na kierunku grafika i architektura wnętrz. Kurs obejmuje 64 godziny lekcyjne. Kurs jest prowadzony w języku polskim. Ilość miejsc ograniczona, decyduje kolejność zgłoszeń i wpłat.

Aktualnie prowadzone są zapisy do II grupy.

Kandydaci mogą również skorzystać z rocznych kursów przygotowawczych na studia polsko i anglojęzyczne.

Cykl warsztatów i wykładów obejmuje:

1. Sprawdzenie umiejętności rysunkowych i malarskich oraz przestrzennego myślenia (warsztaty)
2. Praktyczne ćwiczenia z zakresu rysunku i malarstwa (model, akt, perspektywa, kompozycja, martwa natura) (warsztaty)
3. Wybrane zagadnienia z historii sztuki (seminarium)

Zajęcia prowadzone są przez asystentów Pracowni Rysunku i Malarstwa oraz wykładowców historii sztuki z Wydziału Sztuki Nowych Mediów PJATK.

Kurs obejmuje 16 spotkań po 4 godziny lekcyjne (45 minut)

– Rysunek 7×4 godziny lekcyjne – w sumie 28 x 45 minut (ćwiczenia)
– Malarstwo 7×4 godziny lekcyjne – w sumie 28 x 45 minut (ćwiczenia)
– Historia sztuki 2×4 godziny lekcyjne – 8×45 minut

Kurs jest realizowany stacjonarnie.

1. Kandydat musi się zarejestrować na kurs.
2. Pobiera podanie i podpisane wgrywa na swój profil – plik. pdf.
3. Po zatwierdzeniu podania, kandydat dokonuje wpłaty za wybrany kurs na indywidualny numer konta, który widnieje na profilu rejestracji.
4. Po dokonaniu wpłaty, kandydat wgrywa na swój profil potwierdzenie wpłaty.
5. Kandydat na tydzień przed rozpoczęciem zajęć otrzyma maila z danymi do logowania, prosimy je zapisać, będą potrzebne w momencie uruchomienia zajęć.
6. Kandydaci, którzy chcą się zapisać na inny kurs (maturalny z matematyki i informatyki), mogą to zrobić po zakończeniu rejestracji na pierwszy kurs.

Co należy przynieść na kurs?

Na malarstwo: min. 3 pędzle (płaskie, o różnych szerokościach – 0,5 cm, 1 cm i 3 cm), farby – najlepiej akrylowe (podstawowy zestaw kolorów – min. 5 kolorów).

Na rysunek: ołówki, gumka chlebowa i zwykła, spinacze do mocowania kartonów.

Brystol: format 50x70cm.

MALARSTWO

dr hab. Tomasz Myjak – absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Stopień doktora uzyskał w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi na Wydziale Sztuki Operatorskiej, specjalizując się w fotografii, a habilitację obronił na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Zajmuje się fotografią, rysunkiem i malarstwem, łącząc działalność artystyczną z wieloletnią praktyką dydaktyczną.

Od 2002 roku prowadzi autorską Szkołę Rysunku i Malarstwa. Pracuje w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie kieruje Pracownią Fotografii na Wydziale Sztuki Mediów oraz Pracownią Rysunku i Malarstwa na Wydziale Scenografii. W kadencji 2016–2020 pełnił funkcję prodziekana Wydziału Scenografii.

Od 2005 roku związany jest także z Polsko-Japońską Akademią Technik Komputerowych w Warszawie. Wykłada na Wydziale Sztuki Nowych Mediów, prowadząc Pracownię Malarstwa i Koloru w Przestrzeni Multimedialnej, a od 2014 roku również Pracownię Fotografii. Od 2012 roku prowadzi Pracownię Rysunku i Malarstwa na kierunku Architektura Wnętrz, a od 2013 pełni funkcję kierownika studiów podyplomowych na kierunku Fotografia.

Od 2011 roku jest ekspertem Biura Kultury m.st. Warszawy w dziedzinie sztuk wizualnych. Mieszka i pracuje w Warszawie, a tworzy w stolicy oraz na Mazurach.

HISTORIA SZTUKI

mgr Agata Myjak – absolwentka Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Warszawskiego oraz Wydziału Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W latach 2005–2019 pracowała jako konserwatorka w Muzeum ASP w Warszawie, a w latach 2011–2013 pełniła funkcję dyrektorki Niepublicznego Liceum Plastycznego przy Polsko-Japońskiej Wyższej Szkole Technik Komputerowych. W okresie 2016–2020 była również pracowniczką dydaktyczną Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

Ma na swoim koncie kilkadziesiąt zrealizowanych prac konserwatorskich i restauratorskich oraz opiekę konserwatorską nad licznymi wystawami sztuki współczesnej. Została wyróżniona przez Generalnego Konserwatora Zabytków i Stowarzyszenie Konserwatorów Zabytków w II Konkursie na najlepsze prace naukowe, projektowe i popularyzatorskie dotyczące ochrony zabytków i muzealnictwa.

Obecnie wykłada historię sztuki na Wydziale Sztuki Nowych Mediów Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Warszawie. Jest promotorką części teoretycznych ponad stu prac dyplomowych. W swojej działalności naukowej zajmuje się teorią sztuki współczesnej w relacji do sztuki dawnej.